10 atracciones de parques temáticos de Disney que ya no existen

Walt Disney abrió Disneyland en 1955 y, desde entonces, la corporación solo ha aumentado las ubicaciones de sus parques en todo el mundo. Sobre 20 millones de personas visite cada uno de estos lugares cada año. Por lo tanto, tiene sentido que para que estos fanáticos de Disney sigan regresando, se deben realizar mejoras en los juegos y atracciones del parque. Aquí hay 10 atracciones que simplemente no pasaron el corte.

10. Videopolis

Cuando piensas en Disneyland, probablemente no pienses sobre discotecas. Durante la década de 1980, Michael Eisner, el director ejecutivo de Disneyland, decidió que quería atracciones que atraigan a los adolescentes locales. En ese momento, los pases de temporada costaban solo $ 40 todo el año, o $ 35 durante las vacaciones de verano, con una identificación de estudiante. Esto significaba que los adolescentes locales podían visitar Disneyland todas las noches del año para bailar con videos musicales y bandas en vivo. Incluso hubo un programa de televisión en The Disney Channel mostrando Videopolis. También organizaron un evento televisado llamado Disneyland’s Fiesta de vacaciones de verano, donde las mascotas de Disney bailaron en la audiencia con los adolescentes mientras escuchaban las bandas de los 80, Oingo Boingo, ELO.

Este sueño adolescente se vino abajo, cuando un joven de 15 años murió por recibir un disparo en el estacionamiento de Disneyland en 1987. Durante años, Studio K en Knott’s Berry Farms en Anaheim, California organizaba bailes todas las noches, y era un lugar al que acudir para los niños de secundaria, ya que la entrada era gratuita. Disneyland rápidamente se designó como el lugar para que los “niños ricos” fueran a clubes nocturnos, ya que costaba $ 40 entrar. Con la inflación, eso está más cerca de los $ 92 en la actualidad, que la mayoría de los padres no podían pagar. Las pandillas locales decidieron esperar en estos estacionamientos, porque es seguro adivinar que les estaban vendiendo algo para ayudar a mejorar su experiencia en Disney, si saben a qué me refiero. Disneylandia rápidamente se dio cuenta de que este club nocturno no se alineaba exactamente con sus valores familiares y decidió terminar Videopolis en 1989. Hoy en día, el teatro se utiliza para representaciones familiares.

9. El gran paseo cinematográfico

Este paseo fue una colaboración entre Disney y Turney Classic Movies en Disney World en Orlando, Florida, que comenzó en 2015 y expiró en 2017. Los invitados se sentaron en un automóvil que fue guiado a través de escenarios que se hicieron para parecerse a películas clásicas como Cantando bajo la lluvia , El mago de Oz, El enemigo público y En busca del arca perdida. Todos estaban completos con sus propios «actores» animatrónicos que representan escenas famosas. Los miembros de la audiencia se sentaron en un automóvil en movimiento durante 18 minutos.

Si bien el viaje fue icónico, las películas que se incluyeron pueden haber sido desconocidas para los niños pequeños que visitaban Disney World. Sin duda, Turner Classic Movies esperaba atraer a la gente a sintonizarlos para ver estos clásicos, pero tal vez no obtuvieron las vistas que esperaban. La atracción está siendo reemplazada por Ferrocarril fugitivo de Mickey y Minnie, que combina una película animada y escenarios cambiantes de la vida real. Realmente parece que será impresionante, y está programado oficialmente para estrenarse en 2018.

8. El Peoplemover y los Rocket Rods

En la década de 1960, Tomorrowland fue un escaparate de cómo los Imagineers de Disney veían el futuro. Un viaje que a los invitados les encantó se llamó El Peoplemover. Los autos que se mueven lentamente van por las vías que se construyen en todo Tomorrowland. El viaje nunca se detuvo, y la gente subió y bajó de manera tan eficiente que nunca hubo una fila muy larga.

Cuando renovaron la apariencia del parque Tomorrowland, decidieron que Peoplemover simplemente no era lo suficientemente “genial” para su nuevo estilo en Disney World Orlando. Mantuvieron las viejas pistas y agregaron un nuevo viaje llamado Las varillas cohete. Cada vehículo con forma de cohete solo podía llevar a unas pocas personas a la vez. El viaje se aceleró, y luego redujo la velocidad en cada giro. Los tiempos de espera en la fila fueron de casi dos horas, y los invitados quedaron muy decepcionados con toda la experiencia.

El concepto no solo fue un fracaso, sino que solo unas semanas después de abrir el paseo, tuvo que cerrarse durante tres meses de reparaciones. Incluso cuando se volvió a abrir, la atracción tuvo que cerrarse para reparaciones al menos una vez al día, y las vías de concreto que soportaban la atracción estaban comenzando a desmoronarse. En el año 2000, el paseo se cerró por completo, pero las vías siguen ahí, acumulando polvo.

7. America Sings

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Para celebrar el próximo bicentenario del bicentenario de los Estados Unidos, Disneyland abrió la atracción. América canta en 1974. Fue un espectáculo musical ambientado en un escenario giratorio. Los animales animatrónicos se movían junto con una grabación de canciones de la historia americana. Una vez terminada la canción, el escenario se movería y aparecerían nuevos animatrónicos.

Después de solo unos meses de existencia de la atracción, una joven llamada Deborah Gail Stone estaba trabajando en Disneyland a tiempo parcial como anfitriona. Se reclinó en su silla mientras el escenario giratorio cambiaba, y le aplastó la cabeza. La familia de Deborah intentó demandar a Disneyland por la muerte de su hija, pero perdieron la demanda porque recostarse en su silla estaba en contra del procedimiento de seguridad. La atracción continuó durante más de 10 años, pero dado que en realidad estaba destinada a celebrar el Bicentenario, no había necesidad de mantener la espeluznante fiesta de los robots durante tanto tiempo. Finalmente cerró en 1988 y nunca volvió a abrir.

6. Superstar Limo

El paseo Superstar Limo puso a los visitantes del parque en la posición de ser la nueva estrella más caliente de Hollywood. Un automóvil en movimiento comienza en el aeropuerto de Los Ángeles y recorre lugares famosos, pasando por algunas caricaturas de estrellas de cine famosas como Whoopi Goldberg, Cher y Tim Allen, y termina en el Teatro Chino. El estilo artístico parecía más una escena de ¿Quién mató a Roger Rabbit? que un paseo en el parque de Disney.

Se inauguró en Disney’s California Adventure en 2001, y aunque algunas personas lo disfrutaron, la mayoría de los invitados estaban confundidos. Algunas personas se sintieron francamente ofendidas, específicamente porque el viaje realmente recomienda hacerse tatuajes, lo cual es comprensiblemente preocupante para algunos padres. De hecho, Limusina superestrella recibió una reacción tan negativa de los periódicos locales y de los huéspedes del parque, que se cerró en menos de un año.

5. Vorágine

La vorágine El viaje llevó a los invitados en un barco vikingo, pasando flotando personajes de leyendas y cuentos populares noruegos, incluido un troll de tres cabezas, un dragón marino y … ¿osos polares? Termina con los huéspedes caminando alrededor de una réplica interior de un pueblo pesquero noruego. Hay una película de 5 minutos al final llamada El espíritu de Noruega, que ofrece una descripción general de cómo era la vida en Noruega.

Se inauguró en 1988 y duró hasta 2013, cuando Disney lanzó los planes para rehabilitarlo en Frozen Ever After. Teniendo en cuenta que las ubicaciones de la película Frozen se inspiraron en Noruega, el barco y el tema circundante no tuvieron que cambiarse mucho. El pueblo de pescadores se convirtió en la plaza del pueblo de Arendelle. Los invitados aún abordan un bote, solo que esta vez, ven personajes animatrónicos de las películas de Frozen. La tecnología utilizada en ambas atracciones es relativamente la misma, pero los invitados están mucho más felices con Frozen Ever After que con Maelstrom.

4. Body Wars

Había una sección de Epcot de Disney World llamada pabellón Wonders of Life que se construyó para educar a las personas sobre el cuerpo humano y fomentar la salud y el estado físico. Fue completamente patrocinado por MetLife Insurance, que pagó para que el nombre de su empresa estuviera pegado en todas partes. La atracción más popular de La maravilla de la vida fue Guerras corporales.

Los invitados se “encogieron” dentro de un barco, que se movió mientras veían una película sobre un grupo de científicos que exploraban el funcionamiento interno del cuerpo humano. La película fue dirigida por Leonard Nimoy, el actor que interpretó a Spock en la serie original de Star Trek. Entonces, no es de extrañar por qué tuvo éxito. Si bien había muchas otras cosas que hacer en el Maravillas de la vida pabellón, Guerras corporales fue, con mucho, una de las atracciones preferidas en Epcot a fines de la década de 1980 y principios de la de 1990.

Cuando Disney perdió su asociación con MetLife, la atracción lentamente comenzó a perder más y más secciones, debido a los importantes recortes presupuestarios. Finalmente, el pabellón se convirtió en el festival anual de comida y vino.

3. Viaje submarino

En la década de 1950, Los submarinos eran todavía una tecnología muy nueva y el público estaba fascinado por ellos. Entonces, solo tenía sentido cuando Walt Disney quería incluir Viaje submarino en Tomorrowland. Durante la década de 1960, incluso contrataron a adolescentes locales para nadar como sirenas en vivo. Las sirenas eran obviamente la parte más popular de la atracción. Según ex empleados del parque, la gente tiraba dinero a las sirenas como propinas, y una vez, un joven de la Marina saltó al agua para poder nadar hasta su roca bronceadora y pasar el rato con las chicas sirenas. Seguridad finalmente tuvo que pescarlo, por supuesto.

El parque finalmente se dio cuenta de que había varios problemas de seguridad con las sirenas, incluido el hecho de que muchas niñas dicen que podían sentirse absorbidas por las hélices. Ya no formaban parte de la experiencia en 1967. El paseo duró hasta 1998, cuando finalmente se cerró. En 2007, fue reinventado como el Buscando a Nemo Submarine Voyage.

2. Encuentro con extraterrestres

El «Encuentro extraterrestre extraterrestre» – o Encuentro alienígena para abreviar, era una atracción en el parque Walt Disney World en Orlando, Florida. La historia de la atracción rodeaba a una corporación alienígena llamada XS Tech. El paseo usó aire, luces y sonido envolvente en los asientos para asustar a los invitados y hacerles creer que un monstruo alienígena se había escapado dentro de la habitación.

A los adultos y adolescentes les encantó este viaje, y ganó un verdadero culto de fanáticos que volvieron a visitarlo todos los años. Sin embargo, hizo enojar a muchos padres, porque creían que era demasiado aterrador para los niños. El viaje duró de 1995 a 2003, hasta que se cerró y se reinventó como El gran escape de Stitch.

1. Big Thunder Ranch

A Rancho Big Thunder, lo más emocionante que encontraría fue … una vaca. Sí, una vaca. Su nombre era «Micky Moo», debido a los parches en forma de ratón Micky en su pelaje. La atracción fue construida en 1986 como un zoológico de mascotas de estilo occidental y un restaurante de barbacoa. Hubo una demostración de herrero a la antigua, pero más allá de eso, no había mucho que hacer en Big Thunder Ranch.

En 1998, el espacio fue renovado en El jorobado de Notre Dame: Festival de los tontos. Curiosamente, trajeron Big Thunder Ranch en 2004, solo que esta vez, personajes de la no tan popular película de Disney. Casa a la vista fue incorporado, por lo que al menos la segunda vez, tuvo un poco más de sentido. Sin embargo, se cerró por segunda vez en 2016 para dar paso a Star Wars Land. Lo cual, todos estamos de acuerdo, probablemente será una atracción un poco más popular.

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