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El cuadro más inquietante de la historia

14/05/2022

A los artistas recientes les gusta el shock. Pero eso no es nada nuevo. Es fácil imaginar que el arte antiguo estaba limitado por las (supuestas) delicadas sensibilidades de la época y la moral puritana, pero muchas obras clásicas se avergüenzan de las películas de terror. Aquí están los 10 más preocupantes.

Tabla de contenidos

10. El jardín de las delicias – Hieronymus Bosch, ca. 1500-1505

El título de este tríptico hace referencia al Panel 2. «Un falso paraíso entregado al pecado del deseo». El panel de la derecha representa el Jardín del Edén, un verdadero paraíso terrenal, y el panel de la izquierda representa el infierno.

Por supuesto, el más problemático es el último. Lleno de demonios y almas torturadas, hoy es tan impactante como 1505. Al ser Bosch, hay muchas cosas que incorporar. El alma es tragada por el demonio con cabeza de pájaro y escupida en la alcantarilla. Un cerdo vestido con un velo de monja. Las personas están sumergidas en agua helada. La gente fue obligada a comer sapos. Y así.Algunos hombres tienen la espalda marcada con partituras (obras que puedes hacer) Escucha aqui).

el bosco artesano y pintor.. Los paneles laterales con bisagras están cerrados para mostrar un orbe monocromático transparente. La Tierra en el tercer día de la creación..

9. Araña sonriente – Odilon Redon, 1887

De niño, Odilon Redon siempre fue un “niño triste y débil” «Busqué una sombra». Es una vocación que nunca lo dejó. Cuando era adulto, me preguntaron cuál era mi pintura favorita y solo respondí: «Mi monstruo».

Aprovechando su interés por la historia natural, la psiquiatría y la microscopía, sus criaturas de carbón y litografía eran, por decir lo mínimo, pesadillas.Colectivamente, se les conoce como él. negro O «negro».Una araña sonriente (y su compañero de llanto), Incluyen: Hombre cactus; cíclope terrible; cabeza de huevo en forma de huevera; y desafortunada flor del pantano.

Es maravillosamente diverso, pero la mayoría de ellos tienen una cosa en común. Tiene una cara y características similares a las de un humano, incluso con un solo ojo. Esto es típico del movimiento simbolista. Representa el deseo del artista de saltar a un estado y una visión superiores. Y aunque su uso del negro por sí solo puede parecer frustrar este propósito, Redon Explicó por qué lo eligió.: “La gente tiene que respetar el negro, nada lo prostituye. No entretiene la mirada y no despierta la sensualidad. Es mucho más que los colores más bellos de paletas y prismas. Es un agente del corazón”.

8. Fantasma de Hyakumonogatari Kohada – Katsushika Hokusai, ca. 1831

Las celebridades de Hokusai pueden saber Gran ola..Pero también es conocido por él en Japón. pintura fantasma Una imagen de un fantasma. ¿solamente? – Espíritu malicioso popularizado por anillo Franquicia – Era un tema muy común en este género.

Este grabado en madera representa el fantasma en el que fue asesinado Hokusai. Kabuki El actor Kohada Koheiji. Ahogándose en un pantano Con su esposa y su amante, Koheiji regresa para vengarse.Curiosamente, los funcionarios del período Edo Traté de censurar este trabajo. No porque tuviera miedo, sino porque pensé que el actor era inmoral.

Él pintura fantasma El género no siempre estuvo en el camino.Algunas de las obras representan la siguiente energía Ubumé – Una madre muerta que espera a su hijo. Pero todos son bastante espeluznantes.

7. Cysaburo mata brutalmente a un gran árbol – Yoshitoshi Tsukioka, ca. 1867

es similar a pintura fantasma Pero se centra en la vida. Chimidoro-e («Sangre») Muzan-e («Cruel») Grabados y pinturas. Él «El último gran maestro» Yoshitoshi Tsukioka, un grabado en madera, fue un trabajo prolífico en ambos géneros. Dibuja en ○○ Kabuki Cuando No h Actuación, Por el trabajo de Tsukioka: Naosuke Gonbei se rasga la cara. Gonpachi Shirai mató al perpetrador con un incendio. Furuteya Hatil? Bay matando a una mujer en un cementerio. Fukuoka Mitsugi y papel volador, cabeza cortada.

Los grabados representados aquí, Saisaburô Cruelly Murders Ohagi, son típicos del género cruel y sangriento.Llegar desde un Kabuki jugar Basado en la novela, muestra a Cysaburo estimulado cortando a su amado con una espada samurái. El Ohagi está atado y colgado, por lo que todo el poder recae en el asesino.

6. Cabeza amputada – Théodore Géricault, 1818

Jericó Fascinado por la muerte y la disección.. Debido a que rechazó la anestesia mientras se sometía a una cirugía por un tumor espinal, Ver la operación en el espejo.. Murió después de un tiempo.

Severed Heads es una horrible naturaleza muerta de las partes del cuerpo que puso alrededor del estudio. También mantuvo cadáveres dispuestos como maniquíes para estudiar los cadáveres.Esta fue toda la preparación para su obra maestra de tamaño natural. La Balsa de la Medusa (1818-19), otro trabajo preocupante, al menos políticamente. Retrataba las escandalosas secuelas de un accidente reciente. Allí, los oficiales superiores dejaron que los rangos inferiores murieran antes de canibalizarse entre sí para sobrevivir. Jericho estaba tan entusiasmado por terminar con esta crítica a la fundación que se afeitó el cabello rizado para no ser vanidoso.

5. Perro – Francisco Goya, 1819-1823

Entre 1819 y 1823, el viejo y marginado pintor de corte Francisco Goya quedó atrapado en un cortijo. Durante los siguientes años estuvo sordo y solo, pintando desesperadamente en la pared. Estas imágenes no están destinadas a ser vistas.Pero medio siglo después, el nuevo dueño del edificio tenía un mural Transferir a lienzo.. Colectivamente, se conocen como pinturas negras, no como paletas de sombras como temas y temas miserables.Según la guía del Museo del Prado «Algunas personas apenas pueden verlos».

La serie incluye: Sábado de brujas Satanás asistió.Viejo cadáver corrupto Comer sopa; Cuando Lucha hasta la muerte Usa un palo.

Pero para muchos, el perro es lo más preocupante. También es el más fácil. No hay ghouls o sonrisas espeluznantes y comensales para desmontar. No hay nada. Todo lo que vemos es el vago oleaje (probablemente colinas u olas) en primer plano, el cielo pesado en el fondo y la cabeza de un perro solitario entre ellos. No importa cómo crees la imagen, su oscuridad no parece dejar de interponerse en el camino. Un vistazo a la desesperación de Goya..

Curiosamente, de las 15 pinturas encontradas Solo 14 están completamente explicados... El decimoquinto lo robó el marqués de Salamanca, pero aún no sé qué contiene.

4. Íncubo – Henry Fuseli, 1781

pesadilla Siempre es popular. Desde la primera exposición en la Royal Academy of Arts de Londres, fue «emocionado… un grado inusual de interés». Todos querían una copia.Art Snob incluso menospreció a Fuseli para permitir tantas esculturas; Sigmund Freud y Mary Shelley Ambos tenían huellas en la pared.

Pero no a todos les gustó el trabajo.Algunas personas sintieron que carecía de lecciones morales: ¿dónde estaba Dios en esto? Silla Calavera ¿Cámara? No le importaba al pintor. Fuseli quería lo que los románticos llamaban «noble». Las emociones más fuertes que tenemos.. En este caso, cuando nuestra mirada se encuentra con la del diablo, es una atracción tanto de miedo como de encanto.

También hay una historia interna bastante oscura. Mientras dibujaba el Incubus, Fuseli estaba enamorado de la prometida de otro hombre. De hecho, Su retrato está en la parte posterior del lienzo... Escribiendo una carta a un amigo, le cuenta un vívido sueño de amar a una mujer: «¡Cualquiera que la toque comete adulterio e incesto! Ella es mía y yo soy ella. Y la tengo». Esto ciertamente agrega algo al trabajo. Pero, ¿era un íncubo parecido a un diablillo o un caballo indignado en la esquina?

3. Iván el Terrible y su hijo Iván – Ilya Repin, ca. 1883-1885

Se cree que Iván el Terrible (el primer emperador ruso) mató a su hijo en 1581. El método y la razón no están claros.Algunos dicen que fue una respuesta a Al verla recibir a la esposa embarazada de su hijo. (Insulto moral al emperador). Otros creen que siguió a un debate más político. Puede haber sido accidental o intencional, pero el remordimiento aquí es desesperadamente obvio. Este hijo era el único heredero de Iván. El otro era un enfermo mental.

Incluso el artista se mostró perturbado por esta obra, a la que “agarró con miedo” mientras pintaba. Ilya Repin recordó haber trabajado «a toda prisa» sin descanso, mientras ocultaba su trabajo. Una vez finalizado, fue prohibido por Alejandro III y oculto al público (la primera prohibición de este tipo en la historia de Rusia). No fue censurado tres meses después, pero ha sido controvertido desde entonces. Incluso podrías llamarlo un fantasma.

En 1913, el pintor de iconos clavó un cuchillo en el lienzo, se cortó la cara y gritó: «¡Basta de muerte, basta de derramamiento de sangre!». Y cuando el curador de la galería se enteró de la noticia, se tiró debajo del tren. Repin luego restauró la pintura antigua, pero el trabajo nunca estuvo a salvo. Otro hombre atacó esta pintura en 2018. Un poste de la pared de cuerdas de la galería rompió el cuerpo de un joven Iván. Como muchos rusos, El destructor consideraba a Iván como un santo. Por lo tanto, se sacrifica la imagen.

2. La Tentación de San Antonio – Salvator Rosa, 1645

Salvator Rosa estaba fascinado por los demonios, las brujas y las masas negras. Aquí, imagina a San Antonio encontrándose con el diablo del infierno en el desierto. No es la descripción más conocida de la historia (que rara vez se menciona), pero es fácilmente la más inquietante.departamento el bosco Cuando dalí No pude igualar esta visión.

Obtuvo la idea de la criatura no solo de las pinturas de Bosch, sino también de las parábolas medievales de animales. Aún así, no es un error en las películas de terror.Como Un blogger de arteHay algo forma heterogénea sobre eso Incluso hoy, 400 años después, este diablo sigue preocupado.

Pero la parte más aterradora debe ser el ombligo, porque nos dice que esto tiene una madre.

1. Saturno devorando a su hijo – Peter Paul Rubens, 1636

Saturno es el nombre romano de Cronos, el gigante de la mitología griega que simboliza el envejecimiento y el tiempo. Según la mitología antigua, le robó a su padre Urano el trono como gobernante del universo. Entonces tuvo miedo de que uno de sus hijos hiciera lo mismo, por lo que los devoró en el momento en que nacieron (excepto Zeus). Huyó).

Las pinturas icónicas de Rubens no son las únicas representaciones de la mitología. Goya también lo hizo, en su pintura negra. Pero ese es uno de los más molestos. Sobre todo porque nos hace sentir muy impotentes. No hay nada que podamos hacer más que ver morir al niño. Es demasiado común hoy en día, ya que los medios de comunicación informan sobre conflictos internacionales. La mayoría de ellos también incluyen ancianos autosuficientes que sacrifican a los jóvenes para mantener intactas sus debilidades.Como corresponde, esta pintura fue encargada por Felipe IV de España. Uno de sus pabellones de caza...

Para su referencia, las tres luces superiores son Saturno el planeta.. Antes de la invención del telescopio, los astrónomos consideraban el anillo como una estrella o satélite circundante.