Las 10 cosas principales que solo un fanático de Vincent Van Gogh sabría (y sí, hablamos del tema del oído)

A pesar de llevar una vida que en muchos aspectos fue más modesta que la de la mayoría de las nuestras, Van Gogh, el pintor, se ha convertido en una figura más grande que la vida. Sus pinturas se han vendido a precios tan altos, e historias como la extracción de una de sus orejas han eclipsado por completo a la persona real y la verdadera naturaleza de su obra. Obviamente, ninguna lista puede transmitir completamente la totalidad de un ser humano, pero abordará algunos de los conceptos erróneos comunes y ampliará nuestro conocimiento del hombre y el trabajo.

10. Trabajo masivo

¿Cuántas pinturas de Van Gogh ha visto el profano? Probablemente solo hayan visto Starry Night, uno o dos cuadros de girasoles y algunos autorretratos. Ciertamente, no han visto lo suficiente como para tener la impresión de que Van Gogh en realidad dejó un cuerpo de ocho centenar y setenta pinturas. Además de eso, había más de uno mil uno centenar dibujos, algo que solía hacer en los días en que hacía demasiado viento para pintar o simplemente no había dinero para un lienzo a mano. A diferencia de la mayoría de los artistas que hacen un boceto como borrador de una pintura, Van Gogh solía hacer un dibujo como un segundo intento de una obra de arte en particular, como si la idea de una imagen fuera más importante para él que la composición de una obra de arte. la pieza. Fue una producción tan prolífica que durante un período de dos meses, estuvo haciendo un cuadro a día.

9. Floración muy tardía

La mayoría de los artistas visuales encuentran su pasión bastante temprano en su infancia. Aprende que a menudo dibujaban o pintaban casi compulsivamente para poder tener un estilo a los dieciocho años. Van Gogh, por el contrario, fue veinte–Siete cuando decidió convertirse en artista, curiosamente después de que ya había fracasado en su carrera como marchante de arte. Es más, aunque tomó clases de dibujo, no se molestó en la educación formal en pintura, sino que decidió estudiar la técnica de otro artista. Teniendo en cuenta que falleció a la edad de solo treinta y siete, eso significa que estaba creando ochenta y siete pinturas al año. Eso sería muy prolífico incluso hoy con todo el equipo digital disponible para simplificar y abaratar el proceso. Los historiadores del arte han afirmado que esto fue lo que le impidió un mayor reconocimiento durante su vida, ya que fue aclamado poco después de su fallecimiento. Simplemente no hubo tiempo suficiente para que el boca a boca y el prestigio se acumularan durante su truncada carrera.

8. Como profesor

A los veintitrés años, Van Gogh tomó una no pagado (a excepción de alojamiento) trabajo como profesora en el internado de William Stokes en Ramsgate, Reino Unido. Solo había veinticuatro estudiantes en la escuela, cuyas edades oscilaban entre los diez y los catorce años, lo que Van Gogh admitió en una carta a sus padres que no eran muchos. Todavía le resultaba frustrante lo difícil que era inculcar las lecciones en la cabeza de los niños en lugar de simplemente recitarlas como loros. También se enfadó cuando vio que William Stokes enviaba a los niños a la cama sin cenar ni tomar té, aunque en general parecían educados. Durante este período, desarrolló un amor por la playa que lo obligó a llevar a sus estudiantes allí incluso durante las tormentas severas. Independientemente de sus sentimientos sobre la experiencia, Van Gogh fue despedido del cargo después de solo dos meses.

7. Puritanos que van a la iglesia

Durante su estancia en el Reino Unido que comenzó en 1873Vincent vio una pintura que se convertiría no solo en su favorita, sino también en una que los historiadores del arte creen que moldeó gran parte del resto de su vida. Era una pintura de George Henry Boughton de 1867 originalmente titulada Los primeros puritanos de Nueva Inglaterra yendo a la iglesia. Para Vincent, no fue solo una experiencia artística de ver, sino una religioso uno. Para él era una experiencia que conectaba el arte que hablaba a la gente común con el espíritu de una manera particularmente conmovedora. No es casualidad entonces que fue después del final de su carrera como artista cuando decidió convertirse en pintor. Hablando de que…

6. despedido del clero por «celo excesivo»

En su último intento de una carrera regular antes de la que lo inmortalizaría, Van Gogh trabajó como predicador para los mineros del carbón en Borinage, Bélgica también después de incursionar en él mientras estaba en el Reino Unido. Esto no era de extrañar ya que esa había sido la profesión de su padre antes que él. Los relatos sobrevivientes de sus sermones comenzaban con la frase “Nuestra la vida es a peregrino‘s Progreso. » De manera característica, aparentemente se metió demasiado en la carrera a pesar de las condiciones bastante miserables. Se notó que era extremadamente amable y obediente, pero no muy bueno para hablar con elocuencia. Después de dieciocho meses, su excesivo celo fue citado como una razón para no renovar su contrato, junto con problemas para organizar los servicios.

5. Burdel regular

A pesar de su actitud aparentemente piadosa, Vincent van Gogh no era solo alguien que se escapó a los burdeles. De hecho, escribió sobre sus hábitos a su hermano Theo, entre otros, a veces usando lenguaje profano. Tenía un sistema en el que creía que era óptimo visitar el burdel una vez cada quince dias (cuando Theo le envió suficiente dinero) para mantener su vigor físico, pero más que eso ablandaría la mente y reduciría la calidad de su trabajo. Por supuesto, vincular la actividad sexual con la disminución de las facultades mentales no estaba tan fuera de sintonía con la veces. Aún así, el sistema de tiempo específico de Van Gogh parece bastante inusual incluso en ese contexto, no es que le impidiera contraer enfermedades sociales como la gonorrea, que en un momento lo llevó al hospital por Tres semanas.

4. Problemas con el impresionismo

Todas las pinturas de Van Gogh más famosas y caras provienen del período posterior a su visita a París en 1886 y supuestamente influenciado por el movimiento impresionista. Sin embargo, no fue como si la visita fuera una revelación repentina para un artista ingenuo que instantáneamente lo convenció. Incluso en 1884, cuando estaba en los Países Bajos pintando piezas campesinas oscuras y malhumoradas como su obra maestra de 1885 The Potato Eaters, su hermano Theo le estaba escribiendo cartas que implicaban que pensaba que su trabajo de Vincent estaba influenciado por los impresionistas. Por escrito, Van Gogh tuvo problemas con la asociación, diciendo que no sabía lo que significaba, que no había visto nada de eso y que no sentía la necesidad de verlo. Va a demostrar lo bueno que puede ser para nosotros abrazar cosas nuevas.

3. Es posible que en realidad no se haya cortado la oreja

La investigación histórica reciente ha dado motivos para sospechar que la famosa automutilación de Van Gogh, relacionada con la salida de su musa impresionista Paul Gauguin de su vida, no fue realmente autoinfligida. Se creía que lo que realmente sucedió fue que Van Gogh y Gauguin estaban discutiendo, Vincent provocó que Gauguin desenvainara su espada de esgrima y él (probablemente accidentalmente) golpeó a Vincent en la oreja. La principal evidencia de esto está en la correspondencia. Vincent afirmó que el incidente tenía un «pacto de silencio» que lo acompañaba. Más tarde, Theo escribió en otro momento lo útil que era que Gauguin no tuviera un pistola. Aún más sugerente fue cuando Gauguin llamó a Vincent «Un hombre con labios sellados». Otro aspecto sobre el que la gente parece tener una impresión equivocada es que cuando le dio la porción del lóbulo de la oreja a Rachel en el burdel, no fue un regalo loco. Le dijo a ella «Guardia esta con cuidado. «

2. Envenenamiento por plomo

Un gran contribuyente a los numerosos problemas psicológicos de Van Gogh fue muy probablemente su hábito de ingerir la neurotoxina liderada por succión en sus pinceles debido al regusto algo dulce de su pintura con plomo. Otros afirmaron que solo lo hizo como un medio para sostener sus pinceles en lugar de chuparlos para obtener cualquier sabor, pero de cualquier manera, el punto sigue siendo que estuvo expuesto a cantidades peligrosas de la sustancia. Para bien o para mal, también se creía que el envenenamiento por la sustancia había influido en su estilo. El tipo de aspecto luminiscente de algunas de las pinturas de Van Gogh durante su período posterior, con halos que aparece alrededor de todo tipo de objetos, es consistente con el efecto que tiene el envenenamiento por plomo en la visión. También era conocido por mordisquear pintura papas fritas con especial preferencia por el amarillo y otros colores brillantes. Esto debe haber sido muy exacerbado por un hábito que desarrolló hacia el final donde lo haría, como escribió en una carta a Theo, «Recoge cosas sucias y cómelas».

1. Vendió más de una pintura

Parte de la mística de Vincent Van Gogh como un artista en dificultades trágicas y poco apreciado es que solo vendió una pintura durante su vida, o más exactamente que lo hizo su muy leal y paciente hermano / comerciante Theo. Esa pintura fue la obra de 1888 The Red Vineyard en 1890, y se vendió por cuatrocientos francos, que era el equivalente a aproximadamente $ 100.00 en el momento. Pero aquí está la cuestión: en realidad, tuvo un poco más de éxito que eso. Se sabe que también vendió al menos otra pintura en el Reino Unido. De todas las cosas, fue una de las de Van Gogh. uno mismo–retratos Eso es viejo. No pensarías que un autorretrato de un pintor desconocido sería un producto muy comercial, pero aparentemente había algo en ese que atraía a los marchantes de arte londinenses llamados Sully y Lori. En términos de número de ventas, Van Gogh en realidad tuvo más éxito con sus dibujos. No lo suficiente como para ser capaz de volverse autosuficiente como pintor en lugar de depender de su hermano Theo, pero no fue tan trágico como la historia del arte quisiera afirmar que era. Al menos, le indica al fanático casual que los dibujos de Van Gogh valen tanto como sus pinturas.