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Las 10 mejores esculturas de los Estados Unidos

16/11/2020

Nada es más subjetivo que el arte. ¿Es una obra maestra o es una monstruosidad? Aquí hay una lista de 10 grandes esculturas que se han convertido en emblemas de sus entornos. La mayoría son piezas grandes en lugares públicos, en lugar de obras acordonadas en jardines de esculturas de solo admisión. Si no los ha visto en persona, su opinión sobre ellos podría cambiar si lo hace. No tienes que amarlos, pero, si tienes corazón, quizás puedas reunir un poco de aprecio genuino.

10. Su secreto es la paciencia (2009), de Janet Echelman

Primero está la escultura más reciente de la lista. Los trabajos de Echelman están hechos de acero galvanizado y malla de hilo de poliéster. Éste, cuyo título deriva de una cita de Ralph Waldo Emerson, está suspendido sobre el Civic Space Park en la Universidad Estatal de Arizona y se mueve con el viento, un proceso que Echelman considera “coreografía de viento”, que simula una nube cúmulo. Por la noche, se ilumina con luces de colores, dándole el aire de una medusa gigante.

o una versión terrestre de la aurora boreal. Para más información sobre la visión de Echelman, véala Charla TED.

9. Metalmorfosis (2007), de David Cerny

Resultado de imagen de Metalmorphosis (2007), de David Cerny

Cerny es un escultor checo que se especializa en cabezudos y controversias. His TowerBabies es una obra instalada en la torre de televisión Zizkov de 709 pies de altura en Praga. Como su nombre lo indica, es una serie de bebés de bronce fundido que trepan a la torre principal. Otra escultura en Praga muestra a dos hombres desnudos uno frente al otro, orinando. Es una fuente, naturalmente. Pero Metalmorphosis, en Charlotte’s Whitehall Technology Park, es algo completamente diferente, una fuente hecha de múltiples rebanadas de placas reflectantes de acero inoxidable que giran de forma independiente. Cuando se alinean, las placas forman la cabeza de un hombre que mide 30 pies de altura. Las capas se mueven en diferentes direcciones, formando patrones que se vuelven familiares al verlos repetidamente. ¿Quieres verlo en acción? Compruébalo en Youtube. Puedes imaginarte a los niños locales pasando el rato y drogándose viendo esto.

8. Watts Towers, también conocido como Nuestro Pueblo (1921-1954), por Simon Rodia

Desde la distancia, estas gigantescas estructuras de arte popular parecen árboles de Navidad steampunk. En total hay 17 estructuras, y dos de ellas miden 99 pies de altura. Esencialmente, las torres están hechas de objetos encontrados: los detritos de la vida urbana, como somieres, botellas y tuberías de acero. Vuelan en espiral hacia el cielo, un exoesqueleto de encaje que es a la vez futurista y medieval. Rodia envolvió algunas de las torres con malla de alambre y las recubrió con argamasa, incrustándoles pequeños trozos de cerámica, conchas marinas, botellas de refresco y, especialmente, cerámica rota de las fábricas cercanas. Es un poco como una Sagrada Familia de bricolaje.

Como muchos excéntricos, Rodia no era muy querido por sus vecinos, y se fue en 1955, permanentemente harto de su desprecio por su visión artística en 1955. Las estructuras estuvieron peligrosamente cerca de ser arrasadas, pero la posteridad ganó y fueron designadas. un Monumento Histórico Nacional en 1990. Como obra de un hombre inexperto, las Watts Towers son un monumento para hacer realidad la visión.

7. Cloud Gate (2004), de Anish Kapoor

Chicago (ILL), Millennium Park, Cloud Gate: "the Bean" Anish Kapoor 2004-06

La escena del arte público de Chicago tiene tantas imágenes famosas para elegir: Buckingham Memorial Fountain, Calder’s Flamingo Stabile, Chicago Picasso, Dubuffet’s Monument with Standing Beast, etc. Tienes que admirar el compromiso de la ciudad con el arte en los espacios públicos, sin importar cómo sentir acerca de las monstruosidades del metal posmoderno. Con la inauguración del Millennium Park en 1004, los residentes de la ciudad tienen una gran cantidad de nuevas esculturas para disfrutar. La estatua favorita más reciente es la Puerta de las Nubes de Kapoor. Un frijol de metal brillante que surge de una plaza de concreto, Cloud Gate atrae a los visitantes como un picnic lo hace con las hormigas. Quieres tocarlo, mirarlo, sacar tu iPhone y tomar todo tipo de fotos mientras caminas y lo atraviesas. Miras el reflejo de tu entorno, seleccionando detalles que nunca antes habías notado. Es arte con precisión de espejo, como el espejo de baño más grande del mundo: ¡vuelve a aplicar tu lápiz labial y comprueba si hay perejil en los dientes!

6. Spoonbridge y Cherry (1985-1988) por Claes Oldenburg y Coosje van Bruggen

Spoonbridge y cereza

Esta belleza es parte del Minneapolis Sculpture Garden, adyacente al Walker Art Center. Es una cuchara blanca gigante, con una cereza perfecta encaramada precariamente en su punta. Oldenburg y su esposa van Bruggen eran una pareja divertida. Su obra incluye un borrador de máquina de escribir gigante (gracias a Dios que están extintos), Pinza para la ropa en las afueras del Ayuntamiento de Filadelfia y Free Stamp en Cleveland, Ohio. Es kitsch con un punto. La escultura es también una especie de fuente, con un fino rocío que humedece los rostros de los visitantes veraniegos del parque. En el invierno, la escultura, cubierta de nieve, sigue siendo a la vez incongruente e integral con el medio ambiente.

5. Monumento al Caballo Loco (1948-1948), de Korczak Ziolkowski

Resultado de imagen para memorial del caballo loco

Es el vecino políticamente correcto del Monte Rushmore, este enorme e inacabado monumento que se está tallando en Thunderhead Mountain en Black Hills de Dakota del Sur. Representando al guerrero Oglala Lakota Crazy Horse, cuando termine (no contenga la respiración), empequeñecerá al Monte Rushmore. Las cabezas de los presidentes tienen 60 pies de altura y Crazy Horse 87. Toda la escultura, que consiste en el torso del guerrero, su brazo y la cabeza y el pecho de su caballo, se elevará 563 pies. Eso es mucho más grande, y mucho más lejos de su finalización, que la oda a los presidentes. Una empresa sin fines de lucro, el trabajo ha continuado desde que Ziolkowski (quien también trabajó en el Monte Rushmore) murió en 1982. Como muchas obras de arte, esta no está exenta de controversia. Muchos Lakota se oponen al memorial basándose en el hecho de que destruir una montaña para honrar a un hombre es una perversión de la cultura nativa americana.

4. Spiral Jetty (1970), de Robert Smithson

Resultado de imagen de Spiral Jetty (1970), de Robert Smithson

Spiral Jetty, una de las esculturas originales del movimiento de tierras, es también una de las más duraderas. A orillas del Gran Lago Salado cerca de Rozel Point, el Embarcadero es un gran arabesco formado de barro, rocas, sal y tierra, que tiene un total de 1,500 pies de largo. A pesar de su enorme tamaño, solo tomó seis días construirlo. Durante la mayor parte de su existencia, el embarcadero ha estado sumergido bajo el lago, pero visible desde el aire. Los niveles de agua fluctuantes, basados ​​en la sequía y el derretimiento de la nieve, significan que ver la obra se basa en el capricho de la madre naturaleza.

Smithson se inspiró en su amor por la geología y la paleontología. En los últimos años, la obra se ha visto amenazada por la posibilidad de perforaciones petrolíferas en las cercanías. Mientras que muchos se han unido para proteger a Spiral Jetty, Smithson, quien murió en un accidente aéreo en 1973 a la edad de 35 años, probablemente preferiría que la naturaleza siguiera su curso, en lugar de que la gente tomara medidas extraordinarias para preservarla.

3. Gateway Arch (1968), de Eero Saarinen

Resultado de imagen de Gateway Arch (1968), por Eero Saarinen

Puede verlo desde millas a la redonda; Es una baliza perfecta para la navegación si su GPS falla mientras navega por el centro. Lo mejor de todo es que puedes entrar y viajar hasta la cima en tranvía. El Gateway Arch es el monumento de acero inoxidable más alto del mundo, así como el monumento más alto de los Estados Unidos. ¿Memorial de qué, preguntas? Bueno, la forma larga del nombre del parque donde se construyó el arco es Jefferson National Expansion Memorial, que conmemora la Compra de Luisiana y la expansión hacia el oeste de los Estados Unidos. El arquitecto finlandés Eero Saarinen murió justo cuando comenzaban los trabajos en su monumento que pronto será amado.

2. Vietnam Veterans Memorial (1982), por Maya Lin

Resultado de imagen de Vietnam Veterans Memorial (1982), por Maya Lin

Cuando se habla del National Mall en Washington, todos tienen una opinión. Muchas de las estatuas son en realidad memoriales de presidentes pasados ​​(Lincoln, Washington, Jefferson) o guerras (Segunda Guerra Mundial, Vietnam, Corea). Lo que es innegable, no importa cuál sea su opinión de los actuales funcionarios electos, es que esta extensión de hierba hará que el corazón de cualquier ciudadano estadounidense se hinche de orgullo.

El Monumento a los Veteranos de Vietnam de Lin es notable por la controversia que rodea su diseño y construcción. El resultado es que el diseño minimalista de Lin y la inclusión de los nombres de los caídos en la guerra lo convirtieron en un ícono cultural instantáneo y un destino para los afligidos. Su notable poder es inusual e innegable para una obra de arte público. Su ubicación en el centro comercial y su diseño austero contrastan con todo lo demás en los alrededores. Más que una típica oda al heroísmo que hincha el pecho, el memorial es una manifestación contemplativa y sombría de un evento histórico que aún despierta fuertes sentimientos después de todos estos años.

1. Libertad iluminando el mundo (1886), de Frederic Auguste Bartholdi

Libertad Iluminando el Mundo

Lady Liberty es una chica increíble, y su lugar en el número uno es anticlimático por su obviedad. Un regalo de los franceses, ha envejecido como uno de sus buenos vinos. Le regalamos una isla y puedes visitarla en barco. Puede subir a su corona para disfrutar de una vista espectacular del horizonte de Manhattan. ¿Qué más se puede pedir? Esta venerable representación de la esperanza y la libertad es el símbolo más perdurable de cómo los estadounidenses se ven a sí mismos.