Los 10 clásicos de culto más terribles y extraños

Algunas películas son geniales, otras no tanto, y algunas apestan tanto que obtienen su propio documental, sociedad y producción teatral. La siguiente es una lista de películas que, para empezar, fueron ideas terribles, se ejecutaron mal y, desde entonces, no solo han sido apreciadas por las masas, sino que han sido amadas más que cualquier película de arte serio. A menos que esa película de la casa de arte presentara duendes vegetarianos.

10. Santa Claus conquista a los marcianos

La gente ama a Santa Claus y ama el espacio. Entonces, en 1964, alguien tuvo la idea de fusionar los dos. Ahora alguien, en algún lugar, debe haber enseñado: “Qué idea tan ridícula. Eso es lo más estúpido que he oído en mi vida «. Afortunadamente, esa persona sensata fue ignorada y el resultado es Santa Claus conquista a los marcianos. La actuación, los decorados y el vestuario son terribles, aunque entrañablemente, mientras que la lógica cinematográfica interna necesaria para que la mayoría de las películas tengan éxito se destaca por su ausencia. No conquistó exactamente el mundo en 1964, y fue prácticamente olvidado durante las décadas intermedias.

Hasta que Mystery Science Theatre 3000 vino, que nosotros. Gracias a sus riffs de la película, comenzó el amor santamarciano. En los años siguientes, este clásico kitsch generó su propio cómic, tuvo un cameo en The Colbert Report y fue repetido por Titanic cinematográfico. En 1993, también consiguió su propio musical. Encontrar el hogar al que siempre estuvo destinado, ha sido un elemento básico de la temporada navideña de Comedy Central durante años.

https://www.youtube.com/watch?v=6C5WwammH90

9. Robot Monstruo

Lanzado en 3D en 1953, Monstruo robot presenta un robot con un traje de gorila, dinosaurios y una atracción ilógica entre robots y humanos. Atrapada por problemas presupuestarios (se rodó en cuatro días, por alrededor de $ 16,000) y una dependencia excesiva de las imágenes de archivo de películas más antiguas, la película nunca tuvo una oportunidad.

George Barrows interpretó tanto a Ro-Man, el robot titular, como a su superior alienígena, la Gran Guía. Las voces extrañamente similares de ambos personajes nunca se explican. El presupuesto del director Phil Tucker no se extendía a nada tan extravagante como un disfraz de robot, por lo que consiguió la siguiente mejor opción: un traje de gorila. El ingenioso atuendo se completó con un casco de buceo bastante elegante.

Sus problemas de producción no impidieron que técnicamente fuera un éxito financiero. Ganó casi $ 1 millón en su estreno en cines (lo que hizo que su presupuesto retrocediera aproximadamente 62 veces) e incluso logró algunas críticas decentes. Tanto Stephen King (que pensaba que era “un arte de gran naturaleza” cuando era niño) como el director John Carpenter lo han descrito como uno de sus favoritos.

https://www.youtube.com/watch?v=7wUF0lKLQ3s

8. Misterio del pez que salta

Miembro fundador de United Artists, amigo de Charlie Chaplin y líder de capa y espada en La Máscara del Zorro y Robin Hood, Douglas Fairbanks fue un ídolo de la pantalla de fama mundial en la década de 1920. Sin embargo, antes de dar el salto a la pantalla de Dios, Fairbanks apareció en algunas películas bastante extrañas. Una de esas imágenes, en la que se arrepentiría de haber aparecido alguna vez, era El misterio del pez que salta.

La película es una parodia del Sherlock Holmes historias y satiriza el amor del detective por todo lo narcótico. Presenta al antiguo detective (llamado con sutileza Coke Ennyday) fumando e inyectándose a través de un cubo literal de cocaína y opio. Como un niño no entrenado, todavía esperando que le enseñen a ir al baño, su reloj solo tiene cuatro configuraciones: comer, dormir, drogarse y beber. Resolver misterios, o «trabajar», claramente no es una prioridad para este Sherlock laissez-faire.

La extraña versión de la farsa de la creación más famosa de Arthur Conan Doyle ha adquirido desde hace mucho tiempo un estatus de culto. El Museo de Arte Moderno de la ciudad de Nueva York proyectó una copia restaurada de la película en 35 mm en enero de 2009.

7. Eegah

Aquí está toda la trama de Eegah, probablemente redactado en el reverso de una estera de cerveza: un hombre de las cavernas aparece en la California de los sesenta y sesenta y se enamora de una bonita chica californiana. Financiada por Arch Hall Sr. como vehículo protagonista de su hijo, Arch Hall Jr., es otra película en la larga lista de películas espléndidamente horribles que han ganado notoriedad después de aparecer en MST3K.

La línea de Hall Sr. (fuera de la pantalla), «cuidado con las serpientes», a pesar de que no hay ninguna en la pantalla, se convirtió en una especie de broma corriente en MST3K, y también se mencionó en The Office.

6. Monster A Go-Go

A medida que avanzan las producciones problemáticas, esto está a la altura de Apocalipsis ahora, aunque tenía la considerable ventaja de no tener que lidiar con un elefantino Marlon Brando. Monstruo El primer director se quedó sin dinero, por lo que Herschell Gordon-Lewis compró la película inacabada y creó algunas escenas adicionales y algunos diálogos adicionales. Desafortunadamente, habían pasado cuatro años desde la producción inicial y el director no pudo asegurar la mayor parte del elenco original. Así que hizo lo único razonable que podía hacer: reemplazó la mayoría de los personajes a la mitad de la película por otros nuevos, que cumplieron papeles prácticamente idénticos. Uno de los miembros del elenco original que regresó ya no se parecía lo suficiente a sí mismo para interpretar al mismo personaje, por lo que interpretó al hermano de ese personaje.

Al no poder permitirse cosas como decorados o efectos especiales, gran parte de los puntos importantes de la trama tienen lugar fuera de la pantalla: la captura del monstruo titular, su fuga; ya sabes, las cosas aburridas. Al final de la película, se reveló que en realidad nos habían engañado; después de todo, no había ningún monstruo. En cambio, nos quedamos con algunas excusas terribles y terribles para contar historias.

5. Starcrash

¿Hay alguna lista que no haya mejorado con la presentación de una película de David Hasselhoff? Probablemente. Sin embargo, este no. Como habrás adivinado por el título, Starcrash fue una rápida (y barata) Guerra de las Galaxias dinero en efectivo en.

La producción de la película se detuvo con frecuencia debido a problemas financieros, y su compañía de producción, American International Pictures, decidió que era demasiado terrible para estrenarla. En New World Pictures avanzó, y uno de los desastres cinematográficos más grandes del mundo se liberó sobre el mundo. Se la ha llamado una «obra maestra de una mala realización cinematográfica involuntariamente» y se la ha comparado con Plan 9 desde el espacio exterior, que es el tipo de elogio por el que cualquier joven cineasta vendería su testículo izquierdo.

https://www.youtube.com/watch?v=VR-SSpuwjzk

4. Mac y yo

Demostrando que no son solo las películas B de producción barata las que pueden hacer las cosas terriblemente mal (o bien, dependiendo de cómo se mire) Mac y yo es otra película que intenta sacar provecho de una piedra de toque cultural. Estaba feliz de robar generosamente del legado de ET, contando la historia de un niño en silla de ruedas que se hace amigo de un extraterrestre fugitivo. Se unen para llamar a casa y reunir a Mac con su familia.

Tan desvergonzada como Lady Gaga en una colonia nudista, la película se complace en vender, vender y vender tanta mercadería como sea posible en sus 95 minutos de duración. El nombre del personaje principal es Mac, que solo consume Coca-Cola y Skittles, mientras que en McDonald’s tiene lugar un baile improvisado de 4 minutos. La escena en cuestión ve a decenas de niños increíblemente alegres bailando inexplicablemente en perfecta sincronía, mientras un aterrador Ronald McDonald mira al fondo. Parece un episodio típico de Glee, solo que con más alienígenas bailando.

En el tiempo presente, Mac no ha logrado reemplazar ET en los corazones de millones. Sin embargo, la película se ha convertido en una broma corriente entre Paul Rudd y Conan O ‘Brien, que es casi lo mismo.

https://www.youtube.com/watch?v=AJ97VNCrxUs

3. Plan 9 desde el espacio exterior

Ed Wood probablemente se merece una lista para él solo, sin mencionar el título de caballero. Universalmente alabado como el peor y más grande director de todos los tiempos, los infortunados intentos de Wood por hacer cine lo han ganado el cariño del público de todo el mundo. Tim Burton incluso le dedicó una película completa.

Plan 9 es su creación más famosa, y una de sus más locas (aunque todas eran bastante locas). La historia básica gira en torno a un grupo de extraterrestres y su intento de detener a la humanidad creando un dispositivo apocalíptico que destruiría el universo. También hay algunos zombis lanzados en buena medida.

Sin embargo, las cosas se ponen realmente raras con las apariciones fugaces de Bela Lugosi. La Drácula La estrella apareció en la película a pesar de la considerable desventaja de estar muerta cuando comenzó la filmación. Wood recortó imágenes previamente filmadas de la estrella que se desvanecía en su última película con tanta artesanía como una producción de jardín de infantes de Aldea, y contrató al quiropráctico de su esposa para que se hiciera pasar por Lugosi durante el resto de la película. Dicho quiropráctico era treinta centímetros más alto que Lugosi y no se parecía en nada a él, por lo que Wood solo le dijo que caminara con una capa sobre la cara todo el tiempo. Las únicas personas que se dieron cuenta fueron quisquillosos severos como todos en el universo.

Los errores de continuidad y los diálogos torpes se han vuelto legendarios. Lo mejor, quizás, fue la descripción de los ovnis «en forma de cigarro», que claramente tenían forma de platillo. Numerosos documentales han narrado la maravillosa locura en el corazón de la película de Wood, así como canciones, cómics, un videojuego y una adaptación teatral.

https://www.youtube.com/watch?v=l5DZhDH8eew

2. Lecho de muerte: el lecho que come

Lecho de muerte: la cama que come es otra película brillantemente titulada, con algunos de los peores diálogos más grandes de la historia. Por ejemplo, un hombre muerto, preso en un cuadro, exclamó sobre la cama del asesino: «Dios mío, se está despertando».

Técnicamente, la cama en realidad no come nada; parece simplemente disolverlos en sus fluidos digestivos mientras hace ruidos de masticación. Los efectos de sonido son terriblemente extraños en todas partes, y equivalen a una serie de extraños pitidos, chirridos y pedos electrónicos, que tienen muy poco que ver con la acción en pantalla. Es casi como si alguien hubiera reemplazado la banda sonora real con el sonido de un niño tocando. Invasores espaciales en el Atari 2600. Además, gran parte del diálogo tiene lugar en la cabeza de la gente.

Creado por el director George Barry en 1977, durante décadas solo existió como un video pirata. Luego, el director notó que había ganado una gran base de fans en línea y lo lanzó en DVD en 2003. Sigue siendo la única película que Barry ha hecho.

Ah, y si desea ver la película a continuación, tenga en cuenta que hay algunas tomas de tetas NSFW. Además, la gente muere horriblemente, pero a tu jefe probablemente eso no le importa.

https://www.youtube.com/watch?v=PE45groHd6Q

1. Troll 2

Troll 2 tiene la distinción de tener quizás la trama más terrible en la historia del cine, tal vez incluso la propia narración. Cuenta la clásica historia de Shakespeare de una familia perseguida por duendes vegetarianos que buscan convertir a los humanos en plantas para que puedan comérselos.

Lo primero que conviene señalar sobre Troll 2 (además de la maravillosa trama) es que no fue concebida como una secuela de la película Troll de 1986. Su distribuidor no pensó que podría tener éxito por sí solo (sorpresa) y, por lo tanto, lo renombró y lo reempaquetó como una secuela. No existe conexión alguna entre las películas. Además, no aparecen trolls reales en Troll 2, a menos que cuentes al que escribió esta basura.

La película es terrible según cualquier criterio imaginable; es tan espantoso que, de hecho, no se puede encontrar todo en línea. Con una actuación terrible, un diálogo horrendo y una trama tan loca como una habitación llena de Jokers, debería ser tan agradable como una sierra para metales en los genitales.

Por supuesto, la calidad nunca ha impedido que una película se convierta en un éxito de culto. Desde su lanzamiento en 1990, Troll 2 ha obtenido un seguimiento dedicado. Su viaje de la burla crítica al clásico de culto fue narrado en el documental. Mejor Peor Película. Dirigida por Michael Stevenson, estrella infantil de Troll 2, el documental recibió una aclamación prácticamente universal, algo que su tema nunca recibió.

Kevin Forde edita el sitio web de consejos no del todo serio selfhelp102.com y también tweets sobre cosas.