Top 10 viejos punks

Trágicamente, la mediana edad ha llegado y se ha posado en mi porche delantero. No puedo beber leche, porque la intolerancia a la lactosa ha paralizado mi sistema digestivo y no puedo correr porque la gordura ha tensado mis antes atléticas piernas. El tiempo de los fines de semana se utiliza para cortar el césped y reparar los electrodomésticos. Y cuando llega el precioso tiempo libre, las vacaciones se pasan preguntándose por qué hace tanto calor o frío, según la temporada. Pero cuando mis compañeros de trabajo comienzan a preguntar cuándo es el momento de comenzar a escuchar los sonidos contemporáneos de la música country suave (sí, lo dije, la música country real murió con Johnny Cash), utilizo cada gramo de mi energía para gritar. de vuelta a ellos «NUNCA». Entonces, dicho esto, les doy la categoría en la que los músicos pueden parecer viejos, pero continúan burlándose del establecimiento musical.

10. Chuck D

El rapero principal del grupo Public Enemy nunca ha estado en una banda de punk, pero nadie encarna el espíritu del punk mejor que Chuck D. A pesar de haber escrito uno de los mejores álbumes de rap de la historia, Fear of a Black Planet de 1990, Chuck D nunca descansó, colaborando con artistas tan variados como, entre otros, Meatloaf, Dillinger Escape Plan, Rage Against the Machine, Anthrax, Sonic Youth. y LL Cool J. Todo el tiempo manteniendo a flote a su banda principal utilizando tecnologías que permitieron a su banda operar fuera de los parámetros de la plantilla musical establecida. En 12 álbumes de estudio, el último en 2012, Chuck D sigue siendo políticamente activo y presenta un programa en la desaparecida Air America Radio Network en su currículum.

9. Jello Biafra

Ex líder de los Dead Kennedys y jefe de la Tentáculos alternativos El sello discográfico, Biafra y los Kennedy hicieron parte de la música punk más importante durante su carrera de 1978 a 1986. Fresh Fruit for Putting Vegetables (1980), In God We Trust, Inc. (1981) y Plastic Surgery Disasters (1982), son 3 pilares del punk americano. A medida que las tensiones internas trabajaron para romper la banda desde adentro, las tensiones externas, incluidas las acusaciones de distribución de materia dañina a la juventud de American, trabajaron para destruir la banda desde el exterior. La voz de Jello Biafra no se silenciaría. Durante los siguientes 25 años, Biafra lanzó más de media docena de álbumes mordaces de palabras habladas y colaboró ​​con bandas tan diversas como Ministry, DOA y The Melvins. Lanzando proyectos casi todos los años desde la ruptura de Dead Kennedys, su esfuerzo musical actual, Jello Biafra y la Escuela de Medicina de Guantánamo se encuentra actualmente de gira en Europa y ha lanzado 5 álbumes desde 2009.

8. Sonic Youth

Uno de los elementos básicos de la radio universitaria en los años 80 y 90, en realidad nunca desaparecieron. Al lanzar 15 álbumes entre 1983 y 2009, siempre parecieron relevantes, con el sonido crepitante del underground de su lado. Deslizándose suavemente entre la anarquía del punk y las corrientes subterráneas de la música alternativa, nunca irrumpieron en la corriente principal a pesar de las críticas estelares de su música. Luego, en 2011, la banda hizo una pausa, no por las drogas, no por el dinero, y no porque se rindieron, sino por una razón mucho más realista, la separación de sus principales compositores Kim Gordon y Thurston Moore.

7. Nomeansno

Punk del área de Vancouver que comenzó en 1979 e hizo música punk genial, pero cruda. Les tomó cerca de 10 años encontrar su sonido, pero para entonces ya habían producido sus álbumes más bien recibidos Wrong (1989) y 0 + 2 = 1 (1991). Nomeansno luego perdió a su co-cantante principal, Andy Kerr, y continuó como dúo. Después de unos años, reclutaron al más que capaz Tom Hollister del grupo punk Showbusiness Giants y luego continuaron produciendo álbum tras álbum durante 20 años. El trío realiza giras casi todos los años, incluida una gira de casi 175 fechas para apoyar el enérgico esfuerzo de 2006, Todos los caminos conducen a Ausfahrt. Rob y John Wright tienen cincuenta y tantos años (y parecen mucho mayores, lo siento), pero son los chicos del cartel por demostrar que el término viejos punks no es un oxímoron.

6. Mike Muir

El pionero del skate-punk Mike Muir fundó su banda más famosa, Tendencias suicidas, en 1981 y rápidamente obtuvo el éxito de culto de MTV Institutionalized. Muir, el punk más hardcore de la lista, también formó el proyecto paralelo más melódico Infectious Grooves y su propio proyecto en solitario Cyco Mike. El noveno esfuerzo de Suicidal Tendencies, 13, fue lanzado en 2013. Aunque no es tan nervioso como grabaciones anteriores, lo último que necesito en mi vida es un Muir de cincuenta y tantos que venga a mi casa con su Mohawk sobresaliendo de su pañuelo y golpeándome la cabeza. en la acera, por lo que está en la lista. (Toda buena música punk debería tener al menos un pequeño elemento de peligro).

5. Mala religión

Formada en 1979, Mala religión luchó incluso por ser una banda, con constantes cambios de formación y una puerta giratoria en la sección de ritmo. Luego, alrededor de 1988, la banda encontró su equilibrio con el lanzamiento de Suffer. A medida que la banda se solidificó, las giras casi constantes unieron al colectivo y 13 álbumes más tarde, incluido True North de 2013, Bad Religion es una de las bandas punk más vendidas de todos los tiempos. Los favoritos de la radio universitaria a lo largo de varias décadas, la banda produjo éxitos cruzados memorables como 21st Century Digital Boy, Infected y Sorrow.

4. Bob Mold

Ex cantante de la banda de punk seminal Husker Du, Molde nunca ha dejado de hacer música. Cuando Husker Du explotó, formó el colectivo de rock alternativo Sugar. Cuando Sugar decayó, Mold comenzó su propio proyecto en solitario. Con 9 álbumes en solitario en su haber, el último single de Mould, The Descent de 2012, es como si se hubiera grabado en 1989, a pesar de que ahora Mould parece el director del Departamento de Tecnología de la Información de una empresa. Desde que salió del armario como abiertamente gay en los años 90, la agenda de Mould ahora también incluye actuar para promover la causa de la legalización del matrimonio gay.

3. Mike Patton

Sin que la mayoría lo supiera, Mike Patton comenzó, recién salido de la escuela secundaria, en la banda de noise punk Mr. Bungle. Bastante conocido en el Área de la Bahía, pero en ningún otro lugar, Faith No More sacó a Patton de la oscuridad en 1988 y lo convirtió en un nombre familiar. Patton fue claramente la estrella del video épico de Faith No More, bueno, él y el pez flotante. Faith No More se convirtió en una de las bandas más famosas del movimiento alternativo de principios de los 90. Pero Patton nunca se contentó con estar en una sola banda. Continuó actuando con Mr. Bungle (hasta 2001), así como con muchas otras bandas de varios géneros, incluidos Fantomas, Peeping Tom y Tomahawk. Además de una carga de trabajo musical casi constante, Patton es uno de los cofundadores del sello musical. Grabaciones de Ipecacuana. Con un modelo de negocios de contratos de un álbum y bajos gastos generales, incluso el sentido comercial de Patton opera dentro de los parámetros de la mentalidad punk sin tonterías y hágalo usted mismo.

2. Iggy Pop y Mike Watt

Iggy Pop irrumpió en escena como el cantante principal de Iggy y los chiflados en 1967, la banda que fue punk antes que punk. Los Stooges destrozaron Michigan casi en la oscuridad mientras lanzaban 3 álbumes clásicos de caos, The Stooges (1969), Fun House (1970) y Raw Power (1973). Las drogas provocaron la desintegración de la banda, pero Iggy, que era un guerrero del rock, siguió adelante. Mientras luchaba contra la adicción y finalmente se institucionalizaba, continuó grabando música de vanguardia (literalmente) casi cada dos años. Después de su decimocuarto esfuerzo en solitario, Skull Ring, sucedió algo divertido en la historia, cuando Iggy se reunió con los Stooges. El problema es que Pop estaba cerca de los 60 (ahora cerca de 70), y ha quemado a 2 (ahora 3) bajistas muertos.

¿Quién mejor para reclutar en el bajo que la leyenda del punk Mike Watt? Como miembro fundador de Minutemen en 1980, la banda grabó 4 clásicos del punk definitivos antes de la prematura muerte de su cantante D. Boon. Mike Watt pasó a formar fIREHOSE y lanzó algunos proyectos en solitario, incluso continuó colaborando con George Hurley de los Minutemen en algunas ocasiones. En 2003, Iggy Pop reclutó a Watt para ser su bajista en los Stooges cuando fueron incluidos en el Salón de la Fama del Rock and Roll en 2010 y lanzaron Ready to Die en 2013.

1. Melvins

Con más de 20 álbumes en su discografía, incluido Everybody Loves Sausages de 2013, el cantante principal de los Melvins es más conocido por presentar a Kurt Cobain y Krist Novoselic a Dave Grohl, esencialmente formando Nirvana, que por cualquier sencillo que escuches en la radio. Lo cual está bien, porque cuando eres Melvins, desafías las etiquetas y te mueves en tu propia dirección. Después de formarse en 1983, los Melvins se han colocado en el género punk, pero también se los ha llamado sludge rock, grunge, doom, hardcore y experimental. Incluso la dinámica de la banda fluye libremente, con Buzz Osborne y Dale Crover como las constantes principales, ya que a veces la banda es un trío, a veces un cuarteto, a veces un baterista, a veces dos bateristas. La persistencia también recompensó a la banda de una manera peculiar, porque tomó 26 añosy 19 álbumes para entrar en la lista de los 200 mejores álbumes de Billboard. The Bride Screamed Murder aterrizó en el puesto 200 en 2010 para lograr la hazaña.